الحوار

فرنسيس فورد كوبولا: في عائلتي إذا لم تكن لديك موهبة، فأنت ميت

. طوال حياتي، أكثر ما أخاف منه هو أن أشعر بالحرج في الأماكن العامة

حاوره: جيف مين

لوسات أنفو :ت/ باسم الشغوف

فرانسيس فورد كوبولا منتج نبيذ و ناشر  صانع أفلام ومخرج ومنتج وكاتب سيناريو أمريكي، كان السبب وراء التغير الإبداعي الذي طرأ على السينما من خلال مجموعة من الملاحم مثل العراب The Godfather والعراب الجزء الثاني The Godfather Part II و Apocalypse Now. عرف كوبولا بإبداعه التخيلي أثناء الكتابة، وبالدقة الفنية أثناء الإخراج. في هذا الحوار يتحدث كوبولا عن تأثير الأدب و الموسيقى و الأوبرا في رؤيته الفنية، و عن تجربته كرجل أعمال، و عن فشله في الزوراج و دور ذلك في شحين أعماله السينمائية بحمولة عاطفية. 

جيف مين:كان موقف الحزب منك هو أنك كنت فنانًا جدًا بحيث لا يمكنك أن تكون رجل أعمال جيدًا. ولكن يبدو أن التاريخ سيروي قصة مختلفة، أي أنك كنت مسؤولاً عن إنشاء نماذج أعمال مختلفة ربما أكثر من أي مخرج أفلام آخر في جيلك. هل تعتقد أن حسك الفني يتعارض مع حسك التجاري أم أنه يكمله؟

فرانسيس فورد كوبولا:

لقد كانت لدي دائمًا غرائز ريادة الأعمال الجيدة، حتى عندما كنت طالبًا في الكلية؛ كان إنشاء وإدارة منظمة الدراما الطلابية والسجال مع أعضاء هيئة التدريس أساسًا لشركة Zoetrope الأمريكية. لاحقًا، كانت مغامرتي بشراء استوديوهات هوليوود العامة ومحاولة إنشاء نظام هجين من نظام الاستوديو القديم المدمج مع التقنيات الجديدة (استوديوهات زويتروب) بمثابة صدمة وتجربة تعليمية رائعة. وبعد النجاة بالكاد من تلك المغامرة، ومن ثم الحصول على فرصة الجلوس في مجلس إدارة MGM-UA لعدة سنوات، فقد أضيف ذلك إلى نوع من التعليم في كلية إدارة الأعمال. لقد قمت بإعادة تنظيم اهتماماتي التجارية (أريزونا، تجارة النبيذ، النشر) وطبقت ما تعلمته، مع الإصرار بشكل أساسي على نظام محاسبي واحد طوال الوقت. لقد أعطاني هذا طريقة للمضي قدمًا بشكل أكثر عقلانية وبخوف صحي من الديون والبنوك. لقد كان الأمر بمثابة صدمة بالنسبة لي عندما كنت على وشك الموت بعد فيلم “واحد من القلب” ، ولذلك واصلت العمل في الجزء الأخير من حياتي بعناية أكبر، مع مراقبة الديون باستمرار بالإضافة إلى تعيين رئيس تنفيذي قوي لإدارة شؤون العمل. لكن حتى يومنا هذا، الشركة مملوكة ويديرها فنان وليس رجل أعمال، وهو أمر غير معتاد بالنسبة لهذا البلد.

ج م:لقد حرصت على إنشاء شركة Zoetrope الأمريكية ليس فقط كمكان يمكنك من خلاله القيام بعملك، ولكن حيث يمكن للآخرين القيام بعملهم. ما نوع البيئة ونوع الروح التي كنت تأمل في خلقها في American Zoetrope؟

كوبولا: كانت تجربتي في كلية هوفسترا تكوينية. كانت هذه هي المرة الأولى التي أبقى فيها في مدرسة واحدة لأكثر من ثمانية أشهر، وقد أتيحت لي فرص رائعة كتخصص في المسرح. لقد أحببت العمل جنبًا إلى جنب مع الطلاب الآخرين، وإنشاء إنتاجات طموحة، وبناء المناظر الطبيعية، والإضاءة، وكل ما يصاحب ذلك من أخوة. كان الأمر مختلفًا تمامًا في كلية الدراسات العليا للسينما، حيث كان الزملاء المختلفون محبوسين بمفردهم في غرف التحرير الخاصة بهم، محتكرين المعدات، دون تجربة النمط العائلي التي تعد جزءًا من المسرح. لذلك كان فيلم American Zoetrope وسيلة للجمع بين ما تعلمته من المسرح مع شركة أفلام، أي العمل مع زملائي لإنتاج أفلام أحلامنا.

ج م: قد تبدو شركة Zoetrope الأمريكية بمثابة مشروع فاشل، وذلك ببساطة لأن شركة Warner Bros. سحبت تمويلها، لكن إرثها كان عظيمًا، وكفكرة تجارية يبدو أنها ترشد حياتك المهنية. والآن تركتها لمهنة أطفالك. كيف تقيم الآن Zoetrope الأمريكية؟

كوبولا: حسنًا، إذا نظر المرء إلى قائمة بجميع الإنتاجات التي صنعتها شركة Zoetrope الأمريكية، تلك التي أخرجتها وغيرها الكثير التي لم أخرجها، أعتقد أنها تظهر مستوى من التميز والتنوع والابتكار الذي يعد إرثًا جديرًا. قمنا برعاية صانعي أفلام جدد، وأعدنا تقديم مفهوم جيري لويس للمساعدة في الفيديو، وأصبحنا رائدين في التحرير الإلكتروني، و”التصور المسبق”، وقدمنا ​​مفهوم “مصمم الصوت”، وأعدنا أداء أوركسترا سيمفونية حية مع السينما الصامتة، وقمنا بتعيين أول امرأة رئيسة للإنتاج (لوسي فيشر)، بالإضافة إلى فيلم سينمائي يتضمن عددًا من الكلاسيكيات. نعم، لقد أصبحت الآن مملوكًة لأطفالي (وأحفادي) الذين أصبحوا جميعًا صانعي أفلام قادرين على الاستمرار.

ج م: إذا نظرنا إلى الوراء فيما يتعلق بالانفصال عن شركة Warner Bros.، كيف تفهمه؟ هل كان الأمر مجرد أن THX-1138 كان تجريبيًا للغاية؟ هل كان هناك اختلاف فلسفي؟ يبدو غريبًا أن جون كالي كان على استعداد للوقوف إلى جانب ستانلي كوبريك، على سبيل المثال، عندما كان يخاطر ويجري التجارب، لكن شركة THX أجلته كثيرًا.

كوبولا: كنا موجودين في مكان آخر غير لوس أنجلوس، ولم نكن أنيقين أو رائجين أو بالتأكيد راسخين مثل ستانلي كوبريك. كان جون كالي دائمًا ظاهرة في هوليوود، على الرغم من لحيته وحساسيته في المملكة المتحدة، ولم يكن في الحقيقة أكثر فكرًا من مديري الأفلام الآخرين. لقد أراد أن يرتبط بالموضة والفائزين، إلا أننا لم نكن  فائزين سوى  عندما شوهدنا فيما بعد.

ج م: منذ الستينيات، كانت سان فرانسيسكو موطنًا لصناعة رائدة أخرى – الإلكترونيات – وبالطبع كانت روح شركة Zoetrope الأمريكية منفتحة جدًا على التكنولوجيا. هل تأثرت بالتطورات الموازية التي شهدها هذا المجال، وأنواع الشخصيات التي انجذبت إليه؟

كوبولا:  لقد كنت دائمًا صبيًا عالمًا، أحب العلوم والتكنولوجيا، وهو الموضوع الوحيد الذي أجيده. بدأت العمل في المسرح بالإضاءة، حيث عملت لدى جورج إيزينور، مخترع لوحة الإضاءة الإلكترونية. لذا، نعم، نظرًا لكوننا في سان فرانسيسكو، كنت أنا وجورج مهتمين جدًا بزيارة Xerox PARC (مركز أبحاث بالو ألتو) للتعرف على ابتكاراتهم في مجال الحوسبة ومن أين جاءت العديد من الأشياء المتعلقة بالإنترنت والتكنولوجيا الحديثة. كما أرادت شركة Zoetrope الأمريكية امتلاك معدات صناعة الأفلام الخاصة بها والتحكم فيها. على سبيل المثال، كانت شركة Zoetrope الأمريكية ترعى عطلة نهاية الأسبوع كل عام حيث قمنا بدعوة العديد من الشركات للتحدث عما كانوا يفعلونه، ثم قمنا بطباعة جميع الجلسات وتوزيعها على الجميع، لذلك أصبحنا مضيفين وميسرين للأفكار الجديدة.

ج م: من الواضح أن والدك كان له تأثير موسيقي كبير عليك، كما كان لأخيك تأثير أدبي كبير عليك. ومن ثم، كان عملك منذ البداية نابعًا من تقاليد الفنون وليس فقط من تقاليد هوليود. كيف شكل ذلك نظريتك الشخصية حول العلاقة بين السينما والفنون الأخرى؟

كوبولا: كان لأبي وأخي تأثير قوي في حياتي الفنية. كانت عائلتنا عبارة عن تجربة تشعر فيها بالدفء إذا لم تكن لديك موهبة، فأنت ميت. جميع جوانب نظرية الموسيقى، والانسجام، وتاريخ الأوبرا والإنتاج، وذريتها الموسيقية؛ الأدب، والفلسفة، والسيميولوجيا، وعلم الجمال: كنت دائمًا في حالة من الذهول، ومع ذلك كنت أكافح من أجل البقاء في هذا الكون.

ج م: يبدو أن الأوبرا، على وجه الخصوص، لها تأثير قوي عليك طوال الوقت. كيف شكلت حساسيتك الجمالية؟

كوبولا: حسنًا، كنت أعرف قصص الأوبرا، وأحببت طريقة عمل المسرح، بأبوابه المسحورة، وآلات الرياح، ومعارض الطيران؛ آليات وسحر القصص، والموسيقى، والرقص – كل ذلك يبلغ ذروته في تجربة مثيرة. أعتقد أن عصر قادة الأوبرا الموهوبين العظماء (فاغنر، فون بولو، شتراوس، ماهلر، وما إلى ذلك) كانوا رواد صناع الأفلام من حيث أنهم كانوا يعملون في مجال يحظى بشعبية كبيرة، وكان لديهم شركاتهم الفنية الخاصة، وكان لهم الكلمة الأخيرة على كل جانب من جوانب الإنتاج.

ج م: مع “واحد من القلب “، شعر بعض النقاد أنك أصبحت “رسميًا للغاية”، وأن الشكل أصبح أكثر أهمية من المحتوى. يبدو أن الناس يقولون هذا كثيرًا عن الأدب – نادرًا ما تكون هناك شكاوى حول كون السوناتات  رسمية للغاية. ما هي نظرتك إلى نسبة الشكل إلى المحتوى، وما رأيك في التقييم النقدي بأن النسبة لديك  قد تحولت في أفلامك لصالح الشكل؟

كوبولا: عندما أتذكر ذلك، أدركت أنني صنعت The Godfather، وThe Conversation، وGodfather Part II ، و Apocalypse Now في وقت قصير، واحدًا تلو الآخر. أردت أن أفعل شيئًا مختلفًا تمامًا في الأسلوب والشكل، شيئًا يتعلق بالأغاني، مثل المسرح. أيضًا، في ذهني، مع فشل زواجي، تخيلت أنه سيكون جزءًا من مشروع عظيم من أربعة أجزاء يعتمد على الانتماءات الاختيارية لغوته ، مع قصته المتعلقة بالرجل، المرأة، الرجل الآخر، الآخر امرأة. حتى يومنا هذا أنا مفتون بالشكل. أعلم أنني مليئ بالعاطفة. أنا فقط بحاجة إلى الوعاء المناسب لوضعه فيه.

ج م: أطرح السؤال الأخير جزئيًا لأن رواية “واحد من القلب” هي المفضلة لدي والتي يبدو أنها تستحق مكانًا مع أعمالك الرائعة الأخرى. هل يهمك تقييم أفلامك؟

كوبولا:  أوه، لقد فشلت نوعًا ما في طريقي إلى النجاح. لقد اعتدت أن يتم الترحيب بأفلامي في البداية بصيحات الاستهجان، وأنا مندهش لأنه تم مشاهدتها بشكل أكثر إيجابية في وقت لاحق. عندما أصنع فيلمًا الآن، أعتقد أن رد الفعل الحقيقي سيأتي خلال عشر أو عشرين عامًا. لكن الأمر مهم بالطبع؛ عندما لا يعجبهم فيلمك، فهذا يؤذي مشاعرك. يبدو الأمر كما لو كنت تعمل على طهي وجبة والجميع يجلسون هناك على الطاولة ويكرهون ذلك.

ج م: مع Tetro و Twixt ، من الواضح أن المحتوى الشخصي سيجد دائمًا مكانًا في أفلامك، على الرغم من أنه سيظهر غالبًا بطرق مجازية أو بطرق أخرى غير مباشرة. لماذا المراوغة؟ هل هناك شيء ما في محتوى السيرة الذاتية لا يجذبك؟

كوبولا: على الرغم من أنني أشعر أن كل عمل المرء يجب أن يكون إلى حد ما عن نفسه، وحياته، وفهمه للحياة المعاصرة، إلا أنه من المحرج أن يتم التركيز عليه. طوال حياتي، أكثر ما أخاف منه هو أن أشعر بالحرج في الأماكن العامة. ربما يأتي ذلك من كونك الطفل الجديد في المدرسة في كثير من الأحيان، عندما تكون كل أعين الطلاب الآخرين (الفتيات) مسلطة عليك وتتعرض للسخرية أمامهم.

المصدر : موقع oxford academic

مقالات ذات صلة

زر الذهاب إلى الأعلى