الفشل أعظم إنجازات البشر

إن إحدى النقاط التي يتقاطع فيها فن الأداء التاريخي مع فن الأداء الجامح في عصرنا الحالي تتلخص في التحقيق في مفهوم الفشل. فمفهوم الفشل حاضر في كل مكان على شبكة الإنترنت، حيث يتم استكشافه في معناه الأخف والأكثر مرحًا وعلى مستوى وجودي أكثر عمقًا. ويستخدم هذا المصطلح ــ مثل شكله المكثف، الفشل الملحمي ــ للإشارة إلى حالة من الهزيمة الواضحة، أو الفشل السخيف أو المدوي إلى الحد الذي يصبح فيه مذهلاً وبالتالي يتحول إلى نوع من النصر العكسي.

ولنتأمل هنا على سبيل المثال الفشل الذريع الأكثر شهرة في تاريخ الإنترنت: الترميم الأخرق لعمل  بورخا ” إيك هومو” (هذا هو الإنسان) على يد سيسيليا جيمينيز والذي تصدر عناوين الصحف في عام 2012. وهنا، كانت الفجوة الهائلة بين التوقعات والواقع ــ حيث صُوِّر المسيح في هيئة قرد ــ سبباً في رفع فكرة الخطأ إلى المستوى التالي. وكان العجز واضحاً للغاية، وكانت الصورة النهائية سخيفة للغاية، حتى أن القضية وبطلتها تحولتا إلى رمزين حقيقيين للفشل على المستوى الدولي. وانتهى الأمر بالسخرية والإحراج إلى التسامي في تمجيد العجز، والذي تم التعبير عنه هنا بطريقة مذهلة إلى الحد الذي جعله نموذجاً.

على الإنترنت، تعتبر الإخفاقات سقوطًا وهفوات وتدميرًا على غرار مقاطع الفيديو المنزلية الأكثر تسلية في أمريكا، ولكنها تشمل أيضًا أمثلة على الفكاهة المتطورة، حيث تصبح الأخطاء والتنفيذ المعيب تقنيات لطرد الكمال المصطنع للثقافة السائدة والهوس بالتعديل الذاتي النموذجي لشبكات التواصل الاجتماعي. ليس من قبيل المصادفة أن أحد أكثر قوالب الميم استخدامًا هو التوقعات مقابل الواقع ، مما يسلط الضوء على الفرق بين نسخة “محررة” من الحياة وأخرى أكثر أصالة وغير كاملة.

وهكذا يصبح الفشل من أعراض البشر، وقد يؤدي في بعض الأحيان إلى الاكتشاف. وكما يعلمنا التاريخ، فإن الإبداع والأصالة غالباً ما يكونان نتيجة للخطأ؛ ولا يمكن الوصول إلى الأراضي غير المستكشفة إلا من خلال اتباع المسار الخطأ. ولقد استخدم الفنانون، الذين يدركون هذا جيداً، الخطأ والصدفة والاستخدام غير المقصود منذ فترة طويلة كأدوات للبحث والإنتاج. وقد نصح جون بالديساري طلابه قائلاً: “ينشأ الفن من الفشل. عليك أن تجرب الأشياء. لا يمكنك الجلوس مذعوراً من الخطأ، قائلاً: “لن أفعل أي شيء حتى أصنع تحفة فنية”.

إن الفشل مرتبط بالتخريب والفوضى والفرحة التحررية الناجمة عن إسقاط التسلسلات الهرمية والقواعد والأعراف. كما يمكن التخطيط له وبالتالي توقعه باعتباره النتيجة الحتمية لفعل صعب للغاية أو مستحيل. وهذا ينطبق على العديد من أعمال بروس نومان أو جينو دي دومينيكيس أو فرانسيس أليس، حيث تتكرر الأفعال مرارًا وتكرارًا، ويتم توثيق الفشل الحتمي بدقة مثل التجربة العلمية. أو بدلاً من ذلك، يمكن تمثيل فعل الفشل حرفيًا، كما في سلسلة الأداء ” السقوط ” (1970-1971) لباس جان آدر. هنا، يصور الفنان الهولندي، الذي ركز عمله على موضوع الهزيمة، نفسه أثناء سقوطه: يركب دراجته في قناة، وينزلق من فوق السطح مع الكرسي الذي يجلس عليه، ويسمح لنفسه بالسقوط في جدول بعد أن تعلق بغصن شجرة. في ” السقوط” ، يوضح آدر هشاشة الإنسان وضعف قدرته على الصمود ببساطة من خلال الاستسلام لقوة الجاذبية – وهو تهديد عادي، يومي، قد يكون قاتلاً. لكن نبرته دائمًا ما تكون مأساوية ومضحكة، وتتحرك على طول الحدود بين الفكاهة السوداء والوقاحة الساخرة للمهزلة.

تعتمد الميمات الأدائية ” السقوط “، التي كانت شائعة بشكل خاص حوالي عام 2011، على نفس المبدأ. هنا، يتم البحث عن السقوط والمبالغة فيه. تتكشف في الأماكن العامة (الشارع والسوبر ماركت)، أمام جمهور عرضي، وتصبح أحداثًا تعطل الروتين اليومي من خلال إضفاء طابع مسرحي على التعثر.

في أعمال موريزيو كاتيلان، الذي يستخدم الأشياء والمنشآت والعروض لاستكشاف قلقه من الأداء، يعمل عرض الفشل كطرد الأرواح الشريرة. كما يتجسد الفشل في الأشياء الهجينة التي صممها فيشلي ووايس، والتي تعد بمثابة آثار حقيقية للخلل الوظيفي. وعلى مواقع جودي على الإنترنت، يتحول الفشل إلى رعب تكنولوجي، ويصبح انهيار الكود استعارة للعلاقة المتزايدة الإشكالية بين الإنسان والآلة.

على شبكة الإنترنت، يتواجد الخطأ التكنولوجي في كل مكان، سواء في نسخته العرضية – وهو الفشل الذي يمكن أن يُعزى بالكامل إلى الآلة – أو في النسخة التي تشير إلى الاستخدام غير السليم للآلة من قبل البشر. تشمل الفئة الأولى الخلل، والتشوهات العرضية للصور الناتجة عن خطأ في البرنامج، والتي أدت إلى ظهور نوع حقيقي يُعرف باسم فن الخلل . هناك أيضًا فشل البانوراما ، الذي يعرفه موقع Know Your Meme بأنه “سلسلة من الصور التي تم تجميعها بشكل سيئ باستخدام برنامج إنشاء البانوراما، مما يؤدي غالبًا إلى صورة غريبة أو فنية أو فكاهية”. لإنشاء صور بانورامية، يجب تحريك الهواتف الذكية بطريقة معينة، مع الحفاظ على سرعة ومسافة ثابتتين، مع بقاء جميع العناصر في الإطار ثابتة. عندما يفتقر أحد هذه الشروط، تنتهي الصورة النهائية إلى التشويه، مما يخلق رؤى سريالية ومخلوقات مشوهة ومناظر طبيعية مستقبلية.

إن فشل برنامج فوتوشوب يرتبط ارتباطاً وثيقاً بفشل البانوراما : وهو استخدام كارثي لبرامج تحرير الصور يؤدي إلى إنتاج صورة سخيفة أو مضحكة عن غير قصد. وهنا، كما في عمل بورخا “هذا هو الإنسان” ، تنشأ روح المرح من المسافة المذهلة بين الهدف والنتيجة. تختفي أجزاء الجسم أو تطول بشكل غير طبيعي، وتفشل الشظايا المجمعة في التطابق، وتتشوه الأشياء والأشخاص عن غير قصد. وتنتهي محاولة المرء لمواءمة صورته مع القواعد الجمالية السائدة ــ وهي القوة الدافعة وراء معظم هذه الإخفاقات ــ بإنتاج سلسلة لا نهائية من الأشباح الوحشية.

أحد المخلوقات الأسطورية العديدة التي ولدت من هذه التلاعبات هو Half Cat ، وهو قط موهوب برأس وذيل وساقين خلفيتين فقط، تم تخليدها أثناء الخروج في نزهة. على الرغم من أن الصورة نُسبت في البداية إلى فشل بانورامي أنتجته كاميرات Google Street View، إلا أن تحقيقًا أجراه مستخدمو Imgur وReddit في عام 2013 كشف عن أنها تعديل متعمد، تم إنشاؤه عن طريق ربط صورتين منفصلتين معًا. تُظهر الصورة الأصلية ، التي تم العثور عليها ونشرها لاحقًا في مقال في صحيفة The Independent البريطانية اليومية، في الواقع قطة بيضاء عادية جدًا تمشي في أحد شوارع أوتاوا، كندا. ومع ذلك، أصبحت النسخة “المقسمة إلى نصفين” من القطة، والتي أصبحت الآن كلاسيكية من نوع الميمات السريالية، معروفة جيدًا لدرجة أن متجرًا يابانيًا عبر الإنترنت شعر بأنه ملزم بإنتاج نسخة ثلاثية الأبعاد منها – وهي أداة مزعجة بيعت في غضون أسابيع قليلة وانتشرت على آلاف المدونات وصفحات وسائل التواصل الاجتماعي. يرتبط القط الطويل ارتباطًا وثيقًا بنصف القط ، وهو حيوان مستحيل آخر، على العكس من ذلك، يتمتع بما لا يقل عن ثمانية أطراف.

إن الذوق في هذا النوع من الصور السريالية، والذي يتحقق من خلال تحرير الصور البسيط، له تاريخ طويل. وعلى عكس الاعتقاد السائد، لم يكن التصوير الفوتوغرافي مرتبطًا أبدًا بالواقعية الصارمة: فقد كان تركيب الصور والتلوين والتراكب والمؤثرات الخاصة الأخرى منتشرًا على نطاق واسع منذ منتصف القرن التاسع عشر ولم ينتشر إلا منذ ظهور أدوات أكثر تقدمًا وسهولة في الوصول إليها. أصبح التصوير الفوتوغرافي الخادع، على وجه الخصوص، شائعًا للغاية حوالي عام 1890، ليس فقط بين المصورين المحترفين ولكن أيضًا في الدوائر الهواة. يحتوي كتاب لازلو موهولي ناجي ” الرسم والتصوير الفوتوغرافي والفيلم” الذي نُشر عام 1925 على أمثلة مختلفة من هذا النوع، مثل صورة ” حصان بلا نهاية” ؛ صورة لرجل ضاحك تضاعفت صورته ثلاث مرات بواسطة مرآة مشوهة؛ و “سوبرمان” أو “شجرة العيون”. كان الفنان المجري مدافعًا لا يعرف الكلل عن مرونة الوسيط، ورأى أن تحول التصوير الفوتوغرافي إلى وسيلة “اليوتوبيا والفكاهة” هو أحد استخداماته العديدة الممكنة، وقدم هذه الصور كأمثلة على الإمكانات السريالية والكوميدية الحقيقية للصورة الفوتوغرافية.

إلى جانب التشوهات العرضية، هناك أيضًا تشوهات مقصودة – وهي عبارة عن خزان هائل من الصور المنتشرة عبر العديد من الأنواع الفرعية والتقاليد والاتجاهات التي تستحق دراستها بمفردها. في أواخر القرن التاسع عشر، كان التلاعب بالصور هواية متخصصة؛ اليوم، تحول إلى ظاهرة جماهيرية، ليس أقلها بفضل انتشار البرامج القادرة على تبسيط العملية، وفي بعض الحالات حتى أتمتتها.